Il 2026 si prepara ad essere un anno cinematografico di proporzioni eccezionali, un punto d’incontro tra visioni autoriali, ritorni clamorosi e blockbuster che promettono di dominare l’immaginario collettivo. È un calendario in cui convivono sensibilità diversissime: dalla ricerca poetica dei grandi registi europei alle architetture spettacolari dei colossi hollywoodiani, passando per sequel attesissimi e reinterpretazioni di miti antichi.
Tra i titoli più discussi spicca La grazia, il nuovo film di Paolo Sorrentino, che torna con un progetto che molti considerano già una delle opere più personali e mature della sua carriera. Sul fronte più pop e sperimentale troviamo Marty Supreme, con Timothée Chalamet, che sarà sicuramente protagonista ai prossimi Oscar.
Il 2026 sarà anche l’anno di Michael, il biopic dedicato a Michael Jackson diretto da Antoine Fuqua, un regista che ha fatto della potenza emotiva e della fisicità narrativa la sua firma. E parlando di ritorni, impossibile ignorare Il diavolo veste Prada 2, affidato nuovamente a David Frankel, che dopo quasi vent’anni riporta sullo schermo un mondo fatto di moda, ambizione e ironia tagliente, ora immerso nell’era dei social e degli influencer.
Sul fronte dei cinecomic, Supergirl sarà diretto da Craig Gillespie, regista capace di unire energia pop e profondità emotiva, mentre Odissea — la grande rilettura del poema omerico — porta la firma visionaria di Christopher Nolan, che trasformerà l’epica in immagini monumentali e immersive. E poi c’è il colosso annunciato: Avengers: Doomsday, uno dei capitoli più attesi e potenzialmente più drammatici dell’intero universo Marvel.
Prepariamoci ad un viaggio attraverso i 25 film che potrebbero ridefinire il nostro rapporto con il grande schermo, tra emozioni, sorprese e quella magia irripetibile che solo il cinema sa creare.
I 25 film più attesi del 2026
1 – La grazia, di Paolo Sorrentino – 15 gennaio
La grazia di Paolo Sorrentino è uno dei film più attesi del 2026, e le informazioni disponibili lo confermano chiaramente. Noi l’abbiamo già visto in anteprima e qui trovi la recensione, ma l’uscita ufficiale nelle sale italiane è fissata per il 15 gennaio 2026, dopo l’anteprima mondiale in concorso alla 82ª Mostra del Cinema di Venezia, dove Toni Servillo ha vinto la Coppa Volpi per la migliore interpretazione maschile. Il film racconta la storia del Presidente della Repubblica Mariano De Santis, interpretato da Servillo, alle prese con due richieste di grazia che si intrecciano con la sua vita privata e lo costringono a confrontarsi con dilemmi morali profondi. È un Sorrentino che torna a un tono più istituzionale e intimo allo stesso tempo, con il suo stile visivo e narrativo riconoscibile. Il cast comprende, tra gli altri, Anna Ferzetti, Orlando Cinque, Massimo Venturiello e Milvia Marigliano.
2 – Marty Supreme, di Josh Safdie – 22 gennaio
Il nuovo film di Josh Safdie, con protagonista Timothée Chalamet, è un biopic ispirato alla figura reale del leggendario pongista Marty Reisman. Chalamet interpreta Marty Mauser, un giovane talento del ping‑pong che sogna la grandezza. Safdie ha raccontato che la storia è stata scritta pensando proprio a Chalamet, al suo carisma e alla sua ambizione, elementi che hanno contribuito a modellare il personaggio. Il film ha già generato molto entusiasmo: è stato presentato a sorpresa al Torino Film Festival e ha raccolto ottime reazioni nelle anteprime americane e britanniche, con la stampa che lo considera uno dei titoli più discussi della stagione dei premi
3 – Le Cose non Dette, di Gabriele Muccino – 29 gennaio
Si tratta di un ritorno di Muccino al suo territorio più riconoscibile: le relazioni sentimentali, le fratture emotive, i segreti che logorano le coppie. Il film è tratto dal romanzo Siracusa di Delia Ephron e segue due coppie — interpretate da Stefano Accorsi e Miriam Leone, e Claudio Santamaria e Carolina Crescentini — tra Roma e il Marocco, dove un viaggio apparentemente tranquillo fa emergere tensioni, desideri repressi e verità mai affrontate. La colonna sonora include anche una canzone originale di Mahmood, scritta appositamente per il film, un dettaglio che ha attirato molta attenzione mediatica
4 – Cime Tempestose, di Emerald Fennell – 12 febbraio
Si tratta di una nuova e molto ambiziosa reinterpretazione del romanzo di Emily Brontë, con Margot Robbie nel ruolo di Catherine Earnshaw e Jacob Elordi in quello di Heathcliff. Fennell, già premiata per Una donna promettente e reduce dal successo di Saltburn, sembra aver scelto un approccio audace e sensuale, trasformando la storia in un dramma passionale e ossessivo, come indicano le prime sinossi ufficiali. Il cast è ricco: oltre ai due protagonisti, compaiono Hong Chau, Shazad Latif, Alison Oliver, Martin Clunes ed Ewan Mitchell. La produzione è targata Warner Bros., e il film è stato presentato come una delle uscite di punta del loro listino 2026.
5 – Scream 7, di Kevin Williamson – 26 febbraio
È il primo capitolo della saga diretto direttamente da Williamson, creatore originale del franchise. La storia vede il ritorno di Sidney Prescott, interpretata da Neve Campbell, che deve affrontare un nuovo Ghostface proprio nella cittadina dove ha cercato di costruirsi una vita tranquilla. Questa volta, la minaccia coinvolge anche sua figlia, interpretata da Isabel May. Il cast riunisce molte figure storiche della saga, tra cui Courteney Cox, insieme a nuovi ingressi come Mckenna Grace, Joel McHale e Anna Camp
6 – La Sposa!, di Maggie Gyllenhaal – 5 marzo
l film, dal titolo originale The Bride!, è una reinterpretazione audace e contemporanea del mito della Moglie di Frankenstein. La regista riprende l’immaginario del film del 1935 e del romanzo di Mary Shelley, trasformandolo in un racconto ambientato nella Chicago degli anni ’30, dove Frankenstein chiede a una scienziata pionieristica di creare per lui una compagna. La donna riportata in vita — interpretata da Jessie Buckley — diventa qualcosa di molto più potente e imprevedibile di quanto previsto, scatenando un’ondata di caos, desiderio e rivoluzione sociale. Il cast è impressionante: Christian Bale interpreta Frankenstein, Annette Bening la dottoressa Euphronious, e compaiono anche Peter Sarsgaard, Jake Gyllenhaal e Penélope Cruz. La distribuzione italiana è curata da Warner Bros.
7 – Il Testamento di Ann Lee, di Mona Fastvold – 12 marzo
Il film, presentato in concorso alla Mostra del Cinema di Venezia 2025, è un biopic musicale dedicato alla figura storica di Ann Lee, fondatrice del movimento religioso degli Shakers. Le recensioni lo descrivono come un’opera ambiziosa, femminista e molto particolare, capace di mescolare misticismo, storia e numeri musicali in modo inusuale. La protagonista è interpretata da Amanda Seyfried, che dà volto a una Ann Lee ribelle e carismatica, mentre la regia di Fastvold — già nota per The World to Come — costruisce un racconto diviso in tre parti, dal Settecento inglese fino al Nuovo Mondo
8 – L’Ultima Missione: Project Hail Mary, di Phil Lord e Christopher Miller – 19 marzo
Il film è diretto da Phil Lord e Christopher Miller ed è l’adattamento del romanzo di Andy Weir (The Martian). Il protagonista è Ryan Gosling, nei panni dell’astronauta Ryland Grace, l’unico sopravvissuto a una missione spaziale disperata per salvare la Terra da un collasso energetico globale. Al suo risveglio nello spazio profondo, Grace non ricorda nulla: dovrà ricostruire la sua identità, la missione e trovare un modo per evitare l’estinzione dell’umanità. Il cast include anche Sandra Hüller, Milana Vayntrub, Ken Leung e Lionel Boyce. La sceneggiatura è firmata da Drew Goddard, già autore di The Martian, mentre la produzione coinvolge MGM, Pascal Pictures e Lord Miller Productions.
9 – Dog Stars – Guidati dalle stelle, di Ridley Scott – 26 marzo
Il film è un adattamento del romanzo post‑apocalittico The Dog Stars di Peter Heller. Racconta la storia di Hig, uno dei pochi sopravvissuti a una pandemia che ha devastato l’umanità. Vive in un hangar con il suo cane e un uomo armato e diffidente, finché un misterioso segnale radio lo spinge a partire con il suo vecchio Cessna alla ricerca di altri sopravvissuti. È un racconto di solitudine, speranza e rischio, perfettamente in linea con la sensibilità visiva di Scott. Il cast è notevole: Jacob Elordi interpreta Hig, affiancato da Margaret Qualley, Josh Brolin, Guy Pearce e Benedict Wong. La sceneggiatura è firmata da Mark L. Smith e Christopher Wilkinson.
10 – Super Mario Galaxy – Il Film, di Aaron Horvarth e Michael Jelenic – 1 aprile
Il film è il sequel diretto di Super Mario Bros. – Il film, del 2023 e porta Mario nello spazio, ispirandosi liberamente al videogioco Super Mario Galaxy del 2007. La regia è nuovamente affidata ad Aaron Horvath e Michael Jelenic, con produzione Illumination e Nintendo. Il cast vocale originale torna al completo: Chris Pratt (Mario), Charlie Day (Luigi), Anya Taylor‑Joy (Peach), Keegan‑Michael Key (Toad), insieme a nuovi personaggi provenienti dall’universo galattico.
11 – E’ l’Ultima Battuta? di Bradley Cooper – 2 aprile
La nuova pellicola di Cooper è una commedia drammatica ambientata nel mondo della stand‑up comedy, ispirata alla storia vera del comico inglese John Bishop. Il protagonista è Will Arnett, nei panni di un uomo il cui matrimonio sta crollando. Per evitare di pagare l’ingresso in un pub, improvvisa un numero di stand‑up in cui sfoga e rielabora la propria crisi coniugale. L’esperienza si rivela sorprendentemente catartica e lo spinge a tentare una riconciliazione con la moglie, interpretata da Laura Dern. Cooper, questa volta, si ritaglia solo un piccolo ruolo. Il film segna un cambio di tono rispetto ai precedenti lavori di Cooper (A Star Is Born, Maestro), con un approccio più intimo e leggero, pur mantenendo un forte interesse per le dinamiche emotive e familiari.
12 – Michael, di Antoine Fuqua – 23 aprile
La storia ripercorre l’intera vita del Re del Pop: dall’infanzia nei Jackson 5, passando per l’ascesa solista, fino agli aspetti più controversi e complessi della sua figura pubblica e privata. Il film promette un ritratto “completo”, sia artistico sia umano. Il protagonista è Jaafar Jackson, nipote di Michael, che interpreta lo zio in età adulta, mentre Juliano Krue Valdi interpreta Michael bambino. Nel cast compaiono anche Colman Domingo (Joe Jackson), Miles Teller, Nia Long, Laura Harrier, Kat Graham e molti altri. Fuqua ha dichiarato che il film vuole mostrare sia il genio creativo sia le fragilità dell’artista, con un approccio spettacolare ma anche intimo. La sceneggiatura è firmata da John Logan, già autore di The Aviator.
13 – Il Diavolo Veste Prada 2, di David Frankel – 29 aprile
Il sequel vede il ritorno del cast originale: Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt e Stanley Tucci sono tutti confermati. Alla regia torna David Frankel, lo stesso del film del 2006, mentre la storia riprende anni dopo gli eventi del primo capitolo, con Miranda Priestly alle prese con un mondo della moda radicalmente cambiato e Andy Sachs in una nuova fase della sua vita professionale. Le riprese sono iniziate ufficialmente il 30 giugno 2025 a New York e il teaser trailer ha già battuto record di visualizzazioni nel 2025, superando persino Avatar e The Odyssey.
14 – Star Wars: The Mandalorian and Grogu, di Jon Favreau – 20 maggio
Il film è diretto da Jon Favreau, che torna a guidare la storia dopo il successo della serie The Mandalorian. Il film porta per la prima volta sul grande schermo la coppia formata da Din Djarin (Pedro Pascal) e Grogu, impegnati in una nuova missione ambientata nell’era della Nuova Repubblica, dopo la caduta dell’Impero. Il cast confermato include: Pedro Pascal; Sigourney Weaver, in un ruolo inedito e molto discusso e Jeremy Allen White, che interpreta un nuovo personaggio legato al mondo criminale galattico. La storia, secondo la sinossi ufficiale, segue Din e Grogu in una missione “più pericolosa che mai”, mentre la Nuova Repubblica cerca di mantenere l’ordine in una galassia ancora instabile.
15 – Masters of the Universe, di Travis Knight – 4 giugno
Il film è diretto da Travis Knight, già apprezzato per Bumblebee, e porta sullo schermo una nuova interpretazione della storia di He‑Man. La trama segue il principe Adam che, dopo essere cresciuto lontano da Eternia, viene catapultato in un’avventura che lo porterà a scoprire la sua vera identità e a scontrarsi con il malvagio Skeletor. L’uscita italiana è fissata proprio per il 4 giugno 2026. Il cast è uno dei motivi principali dell’hype: Nicholas Galitzine interpreta He‑Man, mentre Jared Leto veste i panni di Skeletor. Accanto a loro compaiono nomi come Idris Elba, Alison Brie, Morena Baccarin, Camila Mendes e altri interpreti di primo piano, confermati dalle fonti ufficiali e dalle schede dei portali cinematografici. La produzione è affidata a MGM e Mattel Studios, con una distribuzione internazionale che punta chiaramente a trasformare il film in un evento globale.
16 – Disclosure Day, di Steven Spielberg – 11 giugno
Il progetto segna il ritorno di Spielberg al tema degli alieni, un territorio che ha già esplorato con film iconici. Questa volta, però, il tono sembra più inquietante e psicologico. Il trailer mostra una meteorologa interpretata da Emily Blunt che viene posseduta da una forza extraterrestre in diretta TV, mentre Josh O’Connor interpreta un uomo deciso a rivelare la verità al mondo. Il film gioca apertamente con l’idea del “giorno della rivelazione”, quello in cui l’umanità scopre di non essere sola nell’universo, e si interroga su come reagirebbero sette miliardi di persone a una verità del genere. Il cast è di altissimo livello: oltre a Blunt e O’Connor, compaiono Colin Firth, Eve Hewson, Colman Domingo, Wyatt Russell e altri interpreti confermati dalle fonti ufficiali. La sceneggiatura è firmata da David Koepp, storico collaboratore di Spielberg, autore di Jurassic Park, La guerra dei mondi e Indiana Jones e il regno del teschio di cristallo.
Il film è avvolto da un alone di segretezza: secondo People, “nessuno sa davvero di cosa parli Disclosure Day, e sembra proprio che Spielberg voglia così”. Questo alone di mistero, unito al ritorno del regista a un genere che ha segnato la sua carriera, ha alimentato un hype enorme.
17 – Scary Movie 6, di Michael Tiddes – 11 giugno
Il film rappresenta una sorta di reboot e riunisce gran parte del cast storico: Anna Faris, Regina Hall, Marlon Wayans, Shawn Wayans, Lochlyn Munro, Cheri Oteri, Dave Sheridan e altri nomi che hanno definito l’identità comica della saga. La sceneggiatura è firmata dai fratelli Wayans, proprio come nei primi capitoli, e questo ha acceso l’entusiasmo dei fan che speravano da tempo in un ritorno alle origini. La trama, come sempre, ruota attorno alla parodia dei film horror e dei fenomeni pop del momento, con il tono irriverente e sopra le righe che ha reso celebre il franchise. Le riprese, secondo le fonti, sono iniziate nell’autunno 2025, con l’obiettivo di riportare sul grande schermo una comicità volutamente esagerata e piena di riferimenti alla cultura contemporanea.
18 – Supergirl, di Craig Gillespie – 25 giugno
Supergirl, diretto da Craig Gillespie, è uno dei film più importanti del 2026 e rappresenta il secondo tassello ufficiale del nuovo DC Universe di James Gunn e Peter Safran. Le informazioni disponibili delineano un progetto ambizioso, molto diverso dalle precedenti incarnazioni del personaggio, e basato direttamente sul fumetto Supergirl: Woman of Tomorrow, di Tom King e Bilquis Evely.
La protagonista è Milly Alcock, già nota per House of the Dragon, che interpreta una Kara Zor‑El molto più dura, traumatizzata e distante dalla figura solare di Superman. Accanto a lei compaiono Matthias Schoenaerts, Eve Ridley, David Krumholtz, Emily Beecham e Jason Momoa, che interpreta Lobo.
La storia segue la versione più recente del personaggio: una Kara cresciuta su un frammento di Krypton, costretta a sopravvivere in un ambiente ostile e segnata da un passato molto più cupo rispetto a quello del cugino Kal‑El. Il tono del film, stando alle prime immagini e al teaser diffuso dai DC Studios, è più adulto, quasi da western spaziale, con atmosfere che ricordano il fumetto originale e un viaggio che porta Supergirl a confrontarsi con la propria identità e con la violenza del mondo che l’ha formata.
19 – Odissea, di Christopher Nolan – 16 luglio
Il film è una rilettura epica e spettacolare dell’Odissea di Omero, con Nolan che affronta per la prima volta un mito classico in modo diretto. La storia segue il lungo viaggio di Ulisse, interpretato da Matt Damon, nel suo ritorno a Itaca dopo la guerra di Troia. Il trailer mostra naufragi, mari in tempesta, creature mitologiche e un’impostazione visiva che richiama l’epica più pura, ma filtrata attraverso lo stile realistico e immersivo del regista.
Il cast è enorme e ricchissimo: Anne Hathaway è Penelope, Tom Holland interpreta Telemaco, mentre Zendaya, Charlize Theron, Lupita Nyong’o, Robert Pattinson, Jon Bernthal, Mia Goth, Benny Safdie e molti altri completano un ensemble che sembra costruito per un vero film‑evento. Le prime immagini mostrano sequenze spettacolari: mari in tempesta, creature mitologiche e paesaggi vasti che sembrano pensati esclusivamente per l’IMAX, formato in cui Nolan continua a spingere i limiti del cinema contemporaneo. L’intenzione è chiaramente quella di trasformare un poema millenario in un’esperienza sensoriale e cinematografica totale.
20 – Spider-Man: Brand New Day, di Destin Daniel Cretton – 26 luglio
Il film è diretto da Destin Daniel Cretton e, secondo le parole dello stesso Holland, non va considerato come un semplice “Spider-Man 4”, ma come l’inizio di un nuovo capitolo narrativo, quasi una rinascita del personaggio dopo gli eventi traumatici di No Way Home. Peter è più solo, più cupo, e sembra dover ricostruire la propria identità da zero.
Il cast è particolarmente ricco: oltre a Holland e Zendaya, tornano Jacob Batalon e Jon Bernthal nei panni del Punisher, mentre una delle novità più discusse è Sadie Sink, che ha definito il suo ingresso nel film come “la chiusura di un cerchio” personale e professionale. Il suo ruolo non è stato rivelato ufficialmente, ma i trailer trapelati suggeriscono un personaggio oscuro e potenzialmente villain.
Le sequenze viste nei leak mostrano un tono più maturo: oscillazioni tra i grattacieli più dinamiche rispetto alla trilogia precedente, un Peter che emerge da un bozzolo di ragnatela e persino l’uso di ragnatele organiche, un dettaglio che ha acceso molte speculazioni tra i fan.
21 – Oceania, di Thomas Kail – 19 agosto
Il live action di Oceania, diretto da Thomas Kail, è uno dei progetti Disney più attesi del 2026. Si tratta della nuova versione in carne e ossa del classico d’animazione del 2016, con una produzione che coinvolge nuovamente Dwayne Johnson, Lin-Manuel Miranda e la Walt Disney Pictures.
La protagonista Vaiana è interpretata da Catherine Laga’aia, mentre Dwayne Johnson torna nel ruolo del semidio Maui, questa volta non solo come voce ma come presenza fisica sullo schermo. Il film ripercorre la storia originale: la giovane Vaiana, figlia del capo dell’isola di Motunui, decide di prendere il mare per salvare il suo popolo quando la natura inizia a deteriorarsi. Il viaggio la porterà a incontrare Maui e a scoprire la propria identità di navigatrice e leader.
Il primo teaser trailer, pubblicato da Disney nel novembre 2025, mostra panorami mozzafiato, l’isola di Motunui ricreata in live action e un accenno alla celebre canzone “Chi è Vaiana”, segno che anche la componente musicale avrà un ruolo centrale. L’atmosfera è quella di un’avventura epica e luminosa, con un forte legame alla cultura polinesiana e ai temi del coraggio, della tradizione e della scoperta di sé.
22 – Digger, di Alejandro González Iñárritu – 1 ottobre
Digger è uno dei film più sorprendenti e attesi del 2026, non solo perché segna la prima collaborazione tra Iñárritu e Tom Cruise, ma anche perché rappresenta un cambio di tono radicale per entrambi. Le fonti online lo definiscono una “commedia di proporzioni catastrofiche”, un’espressione che già da sola suggerisce un’opera fuori dagli schemi, ironica, ambiziosa e potenzialmente corrosiva.
Il teaser diffuso online mostra un Tom Cruise inedito: niente stunt impossibili, niente corse contro il tempo, ma un uomo che balla con una pala in mano in modo volutamente stravagante. Il personaggio si chiama Digger Rockwell, e la trama è ancora avvolta nel mistero. Iñárritu e lo studio stanno mantenendo un riserbo quasi totale, limitandosi a suggerire un tono apocalittico e satirico.
Il cast è ricchissimo e, infatti, oltre a Cruise, ci sono Jesse Plemons, Sandra Hüller, Riz Ahmed, Sophie Wilde, Emma D’Arcy, John Goodman e altri interpreti di altissimo livello. La fotografia è affidata a Emmanuel Lubezki, tre volte premio Oscar, che torna a collaborare con Iñárritu dopo Birdman e Revenant.
Il film è girato in 35mm in VistaVision, una scelta che conferma l’ambizione estetica del progetto. Il tono, per quanto ancora indefinito, sembra oscillare tra il grottesco, il satirico e il catastrofico, un territorio che Iñárritu non esplorava da anni.
23 – Hunger Games: L’Alba sulla Mietitura, di Francis Lawrence – 19 novembre
Si tratta dell’adattamento cinematografico del romanzo Sunrise on the Reaping, pubblicato nel 2025 e ambientato 24 anni prima degli eventi della trilogia originale, con protagonista un giovane Haymitch Abernathy durante la sua edizione degli Hunger Games.
La storia si colloca 40 anni dopo La ballata dell’usignolo e del serpente e mostra un Panem ancora più instabile, dove il Presidente Snow continua a consolidare il proprio potere. Tra i personaggi chiave del romanzo figurano Maysilee Donner e Lenore Dove Baird, mentre Snow è l’antagonista principale.
Tra gli interpreti confermati compaiono Glenn Close, Kieran Culkin, Elle Fanning, Ralph Fiennes e Kelvin Harrison Jr., in ruoli centrali legati al Distretto 12 e al potere di Capitol City. Il film, probabilmente, offrirà anche un omaggio ai vincitori del Distretto 12, e sono previsti cameo di Jennifer Lawrence e Josh Hutcherson, che riprenderanno brevemente i ruoli di Katniss e Peeta in un contesto narrativo che funge da ponte con la saga principale
24 – Avengers: Doomsday, di Anthony e Joey Russo – 16 dicembre
Avengers: Doomsday è il grande evento Marvel del 2026, un film che sta già catalizzando l’attenzione del pubblico e degli analisti del settore. Il film è diretto dai fratelli Russo, che tornano alla guida degli Avengers dopo il successo colossale di Infinity War ed Endgame. L’uscita è fissata per il 18 dicembre 2026 negli Stati Uniti e per il 16 dicembre 2026 in Italia.
Il primo teaser trailer ha già fatto molto rumore: invece di puntare subito su battaglie epiche, Marvel ha scelto un tono intimo e sorprendente. Il filmato mostra Steve Rogers che ritorna in scena, interpretato ancora da Chris Evans, in un contesto rurale e silenzioso. Nel teaser italiano, Steve appare addirittura con un neonato in braccio, suggerendo che sia diventato padre. È un ritorno che cambia completamente le aspettative dei fan e apre interrogativi enormi sulla trama.
Il cast è imponente: oltre a Evans, tornano Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, e si aggiungono nuovi volti come Joseph Quinn, Pedro Pascal, Vanessa Kirby ed Ebon Moss-Bachrach, come confermato da MyMovies. L’antagonista principale sarà Doctor Doom, figura destinata a ridefinire gli equilibri del MCU.
Il film è presentato come il quinto capitolo della saga degli Avengers e il 39° film del Marvel Cinematic Universe. Le aspettative sono altissime, e il marketing è già partito con una serie di teaser che promettono un tono più maturo, più drammatico e più imprevedibile rispetto ai capitoli precedenti.
25 – Dune – Parte 3, di Denis Villeneuve – 18 dicembre
Questo capitolo finale adatta Dune Messiah di Frank Herbert, ma potrebbe includere anche elementi di Children of Dune, dato che la Warner Bros. ha scelto di mantenere il titolo numerico “Parte Tre” invece di “Messiah”. Le riprese sono durate quattro mesi e si sono concluse a novembre 2025, rispettando la tabella di marcia per la post-produzioneComingSoon.it.
Uno degli aspetti più discussi è il grande salto temporale rispetto a Dune – Parte 2. Timothée Chalamet ha confermato che Paul Atreides apparirà molto più adulto, e che perfino il suo nuovo taglio di capelli è legato a questo cambiamento narrativo. Il film esplorerà una fase completamente diversa della vita di Paul, ormai figura messianica e leader dei Fremen.
Oltre a Chalamet e Zendaya, tornano Rebecca Ferguson, Florence Pugh, Javier Bardem e Josh Brolin. Si aggiungono anche Anya Taylor-Joy e Robert Pattinson, come confermato da Wikipedia. La fotografia è di Linus Sandgren, mentre la colonna sonora è nuovamente affidata a Hans Zimmer.
Un dettaglio curioso: Dune – Parte 3, in USA, uscirà lo stesso giorno di Avengers: Doomsday, creando un potenziale scontro tra Titani. Warner Bros. non sembra intenzionata a spostare la data, preparando così uno dei weekend cinematografici più competitivi degli ultimi anni.
